Linguagem Autoral
Uma jornada de investigação artística, ampliação do repertório e desenvolvimento da linguagem autoral por meio da reflexão, da prática e do diálogo.
OBJETIVO
Desenvolver a consciência crítica e a linguagem artística autoral dos participantes por meio da investigação de seus processos criativos, da ampliação do repertório e da reflexão sobre suas escolhas.
A mentoria busca fortalecer a autonomia artística, a consistência da produção e a construção de caminhos possíveis para o desenvolvimento e o posicionamento profissional de cada participante.
PÚBLICO-ALVO
Artistas, ilustradores, designers e profissionais criativos que já possuem alguma experiência prática e desejam aprofundar sua pesquisa, ampliar o repertório e desenvolver uma linguagem artística própria.
Indicado para quem valoriza a investigação, a troca de experiências e o pensamento crítico como parte do desenvolvimento artístico.
DURAÇÃO E FORMATO
16 encontros on-line e ao vivo, com duração de 2 horas cada.
Turma de 7 a 10 participantes.
Início: 6 de novembro de 2026
Encontros: sextas-feiras, das 14h às 16h (horário de Brasília).
Calendário: 6, 13 e 27/11; 4, 11 e 18/12; 15, 22 e 29/01; 5, 12, 19 e 26/02; 5, 12 e 19/03.
Recesso de fim de ano: após o encontro de 18 de dezembro, com retomada em 15 de janeiro de 2027.
Encerramento: 19 de março de 2027.
METODOLOGIA
Consciência → Percepção → Produção → Direção
ESTRUTURAS POR MÓDULOS
MÓDULO 1 — CONSCIÊNCIA CRIATIVA (Encontros 1–4)
Objetivo: Diagnosticar e gerar clareza sobre o processo do aluno
Conteúdo: Diagnóstico criativo, identificação de bloqueios, análise de trabalhos, percepção inicial
Atividade: Análise de portfólio, exercícios de percepção, discussão em grupo
Material de Apoio: Sugestões de livros e vídeos sobre criatividade e diagnóstico artístico.
MÓDULO 2 — PERCEPÇÃO E REPERTÓRIO (Encontros 5–8)
Objetivo: Expandir o olhar e repertório
Conteúdos: Linguagem visual, história da arte aplicada, análise de artistas
Atividades: Exercícios de observação, análise comparativa, produção guiada
Networking: Discussão sobre como os alunos podem colaborar e trocar experiências.
MÓDULO 3 — PROCESSO E PRODUÇÃO (Encontros 9–12)
Objetivo: Criar consistência e fluxo criativo
Conteúdos: Método de criação, desbloqueio criativo, rotina artística
Atividades: Produção semanal, exercícios direcionados, feedback coletivo
Feedback Estruturado: Sistema de feedback claro, onde cada aluno recebe comentários construtivos sobre seu trabalho.
MÓDULO 4 — LINGUAGEM E DIREÇÃO (Encontros 13–16)
Objetivo: Consolidar identidade e direcionar carreira
Conteúdos: Desenvolvimento de linguagem, portfólio, posicionamento, monetização
Atividades: Refinamento de trabalhos, análise final, direcionamento individual
Avaliação Final: Apresentação do portfólio e feedback entre colegas.
ESTRUTURA DOS ENCONTROS
Check-in → Direcionamento da aula → Prática ou análise → Feedback
ACOMPANHAMENTO
Tarefas semanais, feedback em grupo e evolução contínua.
RESULTADO ESPERADO
Ampliação da consciência artística, maior clareza sobre o próprio processo criativo e desenvolvimento de uma produção mais consistente.
Ao longo da mentoria, espera-se que cada participante identifique questões fundamentais de sua pesquisa, fortaleça sua autonomia e reconheça possibilidades de aprofundamento de sua linguagem autoral e trajetória profissional.